2025 आईबी विज़ुअल आर्ट्स प्रदर्शनी

इंस्टिट्यूट मोंटाना ज़ुगरबर्ग में हमारा वार्षिक कार्यक्रम हमारे छात्रों की रचनात्मकता और प्रतिभा का जश्न मनाने के लिए है।

इस वर्ष, हमने अपनी मेजबानी की आईबी विज़ुअल आर्ट्स प्रदर्शनी 19 से 26 मार्च तक ज़ुगरबर्ग परिसर में हमारे औला फ़ेलसेनेग में। इस विशेष कार्यक्रम में, हम अपने छात्रों के काम पर प्रकाश डालते हैं ज़ोफिया और ग्लेब, जिन्होंने अपने रचनात्मक अन्वेषणों के माध्यम से एक अनूठी कलात्मक आवाज़ विकसित की है। उनके टुकड़े न केवल उनकी व्यक्तिगत शैलियों और प्रेरणाओं को दर्शाते हैं, बल्कि आईबी विज़ुअल आर्ट्स डिप्लोमा कोर्स के माध्यम से उनके द्वारा हासिल किए गए कौशल और कलात्मक विकास को भी प्रदर्शित करते हैं।

ग्लेब की कलात्मक यात्रा: कला में एक "नौसिखिया" से एक दूरदर्शी तक

उन्नीस वर्षीय ग्लेब ने तीन साल पहले हमारे स्कूल से अपनी कलात्मक यात्रा शुरू की थी, जबकि उसे कला में कोई पूर्व अनुभव नहीं था। हमारे विज़ुअल आर्ट्स प्रोग्राम के प्रोत्साहन और समर्थन की बदौलत, उसने एक विशिष्ट शैली विकसित की है जिसमें अब आठ उल्लेखनीय कृतियाँ शामिल हैं, जिनमें से कुछ को पहले ही प्रदर्शनियों में प्रदर्शित किया जा चुका है।

उनकी सबसे उत्कृष्ट कृतियों में से एक मूर्तिकला है जिसमें एक यांत्रिक इंजन के हिस्से को मानव हृदय के साथ जोड़ा गया है, जो कि जैसे कलाकारों से प्रेरित है एचआर गिगरजब उनसे पूछा गया कि इसे बनाने के लिए उन्हें क्या प्रेरणा मिली, तो ग्लीब ने बताया:

"मैं दर्शकों को आश्चर्यचकित करना चाहता था और मानव हृदय और मोटर के बीच समानताओं को उजागर करना चाहता था। उनकी कलात्मक शैली दो चरम सीमाओं के बीच झूलती रहती है - या तो बहुत ही परेशान करने वाली या कार्टूननुमा और चंचल।"

ग्रेजुएशन के करीब पहुँचते हुए, ग्लीब अर्थशास्त्र में डिग्री हासिल करने की योजना बना रहा है, जबकि कला को अपने जीवन का अभिन्न अंग बनाए रखना चाहता है। उसकी दीर्घकालिक महत्वाकांक्षा अपनी खुद की कल्पनाशील दुनिया बनाना है, ऐसे चरित्र और शुभंकर डिजाइन करना है जो एक दिन मीडिया या ब्रांडिंग में दिखाए जा सकें।

ज़ोफ़िया: कला और वास्तुकला का सम्मिश्रण

दूसरी ओर, सत्रह वर्षीय ज़ोफ़िया अपनी कला में वास्तुकला को एकीकृत करती है, अपनी रचनाओं के माध्यम से स्थान, रूप और प्रकाश की खोज करती है। वह ऐसे वातावरण डिज़ाइन करती है जो बातचीत और खोज को आमंत्रित करते हैं, प्रेरणा लेते हैं एंटोनी गौडी जैविक संरचनाएँ। उनकी नवीनतम परियोजना एक मॉडल है जो बहती हुई आकृतियों की याद दिलाती है कासा बटलो.

वह बताती हैं, "मैं चाहती हूं कि दर्शकों को ऐसा महसूस हो कि वे मेरी रचनाओं में कदम रख सकते हैं।"

उनके काम का सबसे अभिनव पहलू उनके वास्तुशिल्प मॉडल में क्रोकेटेड तत्वों का एकीकरण है। ऐसा करके, वह सीमाओं को आगे बढ़ाती है, यह प्रदर्शित करते हुए कि नरम सामग्री भी ठोस सामग्रियों की तरह ही संरचनात्मक और प्रभावशाली हो सकती है।

"क्रोशिया संरचना प्रकाश को इस तरह से फ़िल्टर करती है कि अंतरिक्ष की धारणा बदल जाती है,"

उनकी शैली में दोहराव, परिप्रेक्ष्य और भूलभुलैया जैसी संरचनाएँ शामिल हैं जो दर्शकों को अन्वेषण की यात्रा पर आमंत्रित करती हैं। भविष्य को देखते हुए, ज़ोफ़िया यूनाइटेड किंगडम में वास्तुकला का अध्ययन करने की योजना बना रही है, जिसमें टिकाऊ निर्माण प्रथाओं पर ध्यान केंद्रित किया जाएगा। उनका लक्ष्य अभिनव, पर्यावरण के अनुकूल संरचनाओं को डिज़ाइन करना है जो कार्यात्मक और कलात्मक रूप से प्रेरणादायक दोनों हैं।

रचनात्मक यात्रा जिसमें कला, वास्तुकला और नवाचार का मिश्रण है

ग्लेब और ज़ोफ़िया ने प्रभावशाली ढंग से उदाहरण दिया है कि कैसे कला युवा दिमागों की शैक्षिक यात्रा को समृद्ध कर सकती है। उनकी रचनाएँ न केवल उनकी व्यक्तिगत रचनात्मकता का प्रमाण हैं, बल्कि इंस्टीट्यूट मोंटाना द्वारा कलात्मक विकास के लिए प्रदान किए जाने वाले प्रेरक वातावरण को भी उजागर करती हैं। उल्लेखनीय कार्य की खोज करें और हमारे युवा कलाकारों की प्रतिभा और समर्पण का जश्न मनाएँ।

जैसा कि हम स्कूल के तौर पर मानते हैं, हर बच्चे में कोई न कोई प्रतिभा होती है। हमारा मिशन इस प्रतिभा को निखारना है।

इस कार्यक्रम ने ज़ुगर ज़ितुंग सहित कई स्थानीय अख़बारों को आकर्षित किया। पूरा लेख पढ़ें (जर्मन में) यहाँ।