Mejor película estudiantil en los premios de cine de Los Ángeles

Unraptured, una película del estudiante del IB de Lyceum Alpinum Zuoz, Xiaoyang Yi, ganó el premio a la Mejor Película de Estudiantes en los Premios de Cine de Los Ángeles en octubre de 2022. La película se filmó durante tres días en el verano de 2022, en Beijing. Le preguntamos a Yang sobre su película y su propio viaje notable de esquiador de nivel de competición a joven cineasta galardonado.

Enhorabuena ante todo. ¿Cómo te sentiste al saber que habías ganado?

Absolutamente no esperaba ganar. Recuerdo haber buscado mi película en la lista de las cincuenta mejores, que estaba en orden alfabético y mi corazón latía con fuerza cuando llegué a la letra 'u'.

La 'U' es la primera letra del título de su película, por supuesto. ¿Por qué 'Unraptured'?

Bueno, es una referencia religiosa al 'éxtasis', que había estado estudiando en la obra de Bosch, en mi curso de Artes Visuales. Y toda la idea de una especie de limpieza o reinicio a través de un 'éxtasis' me hizo pensar en los cierres y cuarentenas y el efecto que estas políticas han tenido en las personas. Quiero decir, ¿fueron contraproducentes e hicieron más mal que bien?

¿Se propuso hacer una película que fuera explícitamente un comentario sobre las políticas de COVID o el trabajo simplemente se sitúa en ese contexto?

Yo diría que ambos. Más que nada, el trabajo surgió de mis propias experiencias. Estuve en cuarentena dos veces, durante aproximadamente un mes y medio en total. Hubo dificultades, como la falta de un baño adecuado en un lugar. Pero lo que más recuerdo es la abrumadora sensación de encierro y restricción, contra la que también luchan los dos personajes principales de mi película.

Así que hablemos de la experiencia de hacer la película.

Bueno, acabo de aprender mucho al hacer esta película. Empezando por el conjunto. Era el lugar de un amigo de la familia. Alquilar y amueblar un set es muy caro. Tenía esta vieja casa de madera de Beijing con un bosque cercano. Entonces, lo primero que hicimos fue usar cinta adhesiva para envolver todo en bolsas de basura de plástico y nos dimos cuenta de que esto producía una luz espectacular. Pero incluso con grandes resultados como ese, filmar puede ser realmente estresante. Teníamos tantas escenas para filmar y tan poco tiempo. Y hay tantas cosas pequeñas en las que simplemente no piensas, como alimentar a los actores. Con todas las cosas en las que pensar, olvidé que los actores necesitarían comida. Y teníamos que terminar la filmación del día mientras todavía había luz. Corríamos del bosque a la casa, haciendo todo antes de que se pusiera el sol.

Esa imagen trae inmediatamente a la mente los versos del poema de Dylan Thomas 'No entres dócilmente en esas buenas noches', que tus personajes repiten a lo largo de la película. La línea es un llamado a resistir, a no solo aceptar pasivamente. ¿Crees que eso es lo que puede ser el arte?

Más que nada quiero contar historias. Y está bien si esas historias se convierten en algo más, separadas de mis propias creencias y sentimientos. Pero, por supuesto, este poema en particular apoya a mi personaje principal, A, cuyos seres queridos están muriendo afuera, y el poema lo impulsa a rebelarse.

¿Ha sido el arte tu propio tipo de rebelión?

Cuando estaba en el jardín de infantes, les dije a mis padres que quería ser médico. Estaban emocionados. Luego les dije que quería ser artista y estaban... menos emocionados. Pero me apoyan, realmente lo hacen. Y aquí tengo que hablar del esquí, porque si mis padres no hubieran visto lo que logré como esquiador, de ninguna manera me hubieran dejado poner tanta energía y tiempo en el arte.

No todo el mundo sabrá que hace tan solo un par de años estabas entrenando y participando en competiciones de esquí a nivel nacional. De hecho, fuiste campeón nacional de slalom en China en 2021. Son logros muy diferentes, pero ¿están conectados de alguna manera?

Sí, están vinculados. Pero entender cómo es un poco como desenredar espaguetis. Una cosa que sí recuerdo claramente, fue todo el tiempo que pasé en lugares aislados, en lo alto de las montañas, donde pasaba la noche después de un día de esquí. A menudo no tenía conexión a Internet en estos lugares. Y comencé a dibujar.

Entonces, estamos hablando de aislamiento nuevamente. Pero este aislamiento te dio el espacio para comenzar a explorar el arte.

Sí definitivamente. Tenía que entretenerme y dibujaba y dibujaba. Y cuando el esquí llegó a su fin, transfirí mi energía al arte. Y eventualmente, comencé a pensar que había descubierto un don diferente, nada como mi habilidad para esquiar. Y he sido capaz de perseguir eso. Tengo que decir algo aquí de lo que trato de no esconderme. soy un privilegiado Y hay muchos estudiantes de arte que no lo son. Hice la película con un presupuesto muy bajo, pero sé que habría muchos artistas en esa lista, que habían tenido problemas para reunir el dinero para continuar con sus proyectos. Entonces, por supuesto, estar involucrado es algo por lo que siento una profunda gratitud.

¿Cuál es el siguiente paso?

He sumergido mis dedos de los pies en una gran cantidad de medios, y ese proceso aún está en curso. Todavía hay mucha exploración que tengo que hacer, y eso no se puede apresurar. Pero definitivamente seguiré estudiando arte cuando deje el Liceo el próximo año.

Yang Yi habló con Marc Walsh (profesor de inglés)